Collections

Built around a non-binary protagonist, the collection sets out to dismantle a division that has held sway since 1764 — Immanuel Kant’s binary division assigning “beauty” to women and the “sublime” to men.

ノンバイナリーの人物を軸に、1764年以来続いてきた区分――イマヌエル・カントが「美」を女性に、「崇高」を男性に割り当てたあの二分法――の解体を試みます。

Following the brand’s LFW debut with L’île déserte (SS26) and last season’s Order (FW26), which traced the human journey toward the creation of order, SS27 turns its gaze inward. In a society in constant flux and philosophical inquiry, the collection proposes a harmonious aesthetic that defies categorical simplification — one that honours both the delicate and the powerful, the refined and the primitive.

LFWデビューコレクション「L’île déserte（無人島）」、そして人類の文明と秩序が芽生えるまでを辿った前シーズン「Order」を経て、SS27は視線を内側へ向けます。常に生成変化する社会と哲学的問い直しの中で、範疇化を拒む調和的な美学を提案します。繊細なものと力強いもの、精緻なものと原始的なものの両立を尊重する。

Collection Theme: “The Beautiful and the Sublime”

Philosophical Foundation

Kant’s “Critique of Judgment” (1790) posited a gendered division of aesthetic experience: beauty as harmonious and feminine, the sublime as vast and masculine. SS27 dismantles this false binary by proposing a non-binary protagonist whose presence encompasses both categories, questioning the very foundations of aesthetic judgment. カントの『判断力批判』（1790年）は、ジェンダー化された美的経験の分割を提起しました。美を調和的で女性的なもの、崇高を広大で男性的なものとして。SS27は、両者のカテゴリーを包含するノンバイナリーの人物の出現によって、この虚偽の二分法を解体し、美的判断の基礎そのものに疑問を投げかけます。

Design Philosophy

The collection achieves this vision through a synthesis of opposing qualities: streamlined precision and sculptural volume, minimalist restraint and decorative abundance, classical reference and contemporary subversion. Each garment embodies a productive tension rather than a resolution. 本コレクションは、相対立する性質の統合によってこのビジョンを実現します。整流化した精密さと彫刻的なボリューム、ミニマリスト的な抑制と装飾的な豊かさ、古典的な参照と現代的な転覆。各衣服は解決ではなく、生産的な緊張を体現しています。

Textiles & Palette

High-performance fabrics sourced from Japanese converters are paired with a refined colour palette of cool blacks, crisp whites, and subtle jewel tones — creating visual compositions that evoke both classical restraint and contemporary dynamism. 日本のコンバーターから調達した高性能素材と、クール・ブラック、クリスプ・ホワイト、そして微妙な宝石色を組み合わせた洗練されたカラーパレット。古典的な抑制と現代的なダイナミクスを同時に喚起するビジュアルコンポジションを創造します。

Silhouette

All-genderless, the collection features dramatically constructed shapes — asymmetrical hems, unexpected volume, sculptural collars — that refuse to conform to traditional masculine or feminine codes. These forms propose new languages of embodiment beyond the binary. ジェンダーレスな全アイテムが、非対称なヘム、予想外のボリューム、彫刻的なカラーなど、劇的に構築されたシルエットを特徴とします。伝統的な男性的または女性的コードに適合することを拒否する形態。バイナリーを超えた具現化の新しい言語を提案します。

Digital premiere: Thursday 17 September 2026, 13:30–13:44 BST, on the official London Fashion Week website. デジタル発表：2026年9月17日（木）13:30–13:44（BST）／LFW公式ウェブサイトにて公開。

Merging ancient Greek philosophy with 1930s functional beauty — proposing a “new order” through dialogue.

古代ギリシャの哲学と1930年代の機能美を融合 — 対話による「新しい秩序」を提示。

Building on the exploration of the “primordial self” in the debut collection L’île déserte, this season traces the human journey toward the creation of order — from the acquisition of language to the birth of philosophy.

デビューコレクション「L’île déserte（無人島）」での「始原的自己」の探求を経て、今シーズンは人類が言語を獲得し、哲学が芽生え、秩序の創造へと向かうプロセスを辿ります。

Collection Theme: “Order”

The Architectural “Order”

In classical architecture, “Order” refers to the structured combination of the column — base, shaft and capital — and the horizontal entablature. 古典主義建築において「オーダー」とは、礎盤（柱基）・柱身・柱頭からなる柱と、水平梁（エンタブレチャー）による秩序ある構造的な組み合わせを指します。

A Metaphor for Harmony

The continuity of columns in ancient architecture symbolises the first philosophy and order attained by humanity. The rounded column, designed to support without causing harm, represents a beautiful social order and continuity toward an ideal future. 古代建築の円柱に見られるオーダーの連続性は、人類が初めて獲得した哲学と秩序の象徴です。角のない円柱は、人を互いに傷つけることなく支える美しい社会秩序と、理想的な未来への連続性を表現しています。

Vision for the Future

Just as in the 1930s, our contemporary world faces endless conflict. “Order” is a call to acquire new intelligence through dialogue and to create an organic, sustainable future. 1930年代と同様、現代社会も終わりのない紛争に直面しています。「Order」とは、対話を通じて新しい知性を獲得し、有機的で持続可能な未来を創造することへの呼びかけです。

Design & Craftsmanship: Primitive Modern

The collection elevates ancient Greek spirituality into the functional mode of the 1930s, infused with the remnants of Art Deco.

古代ギリシャの精神性を、アール・デコの残り香が息づく1930年代の機能的なモードへと昇華させました。

Historical Reinterpretation

The himation of ancient Greece, once transformed into functional “Delphos” dresses in the early 1900s, is re-envisioned with new intellectual depth. 古代ギリシャの「ヒマティオン」は、1900年代初頭に「デルフォス」として機能的なドレスに昇華されました。本コレクションでは、それらに新たな知性を宿し、現代的に再構築しています。

Textiles

Functional materials such as herringbone, denim, jersey, gabardine, faux fur and pleats — historically centred around wool — are updated with contemporary technology. 歴史的にウールを中心としていたヘリンボン、デニム、ジャージー、ギャバジン、フェイクファー、プリーツなどの機能素材を、現代のテクノロジーでアップデートしました。

Colour Palette

Earthy tones paint an organic fantasy inspired by the natural world. 自然界からインスピレーションを得たアースカラーが、有機的な幻想を描きます。

Silhouette & Esprit

Drawing from the utility-driven, stoic dress codes of the 1930s, the collection maintains a minimalist rigour while pursuing sensual silhouettes that highlight the décolletage. This is the birth of “Primitive Modern” — a style that harmonises urban utility with organic beauty. 1930年代のユーティリティでストイックなドレスコードに着目。ミニマリズムの厳格さを保ちつつ、デコルテを強調した官能的なシルエットとエスプリを追求しました。これは、都会的な実用性と有機的な美しさが調和した「プリミティブ・モダン」の誕生です。

Digital premiere: Monday 23 February 2026, 12:45–12:59 GMT, on the official London Fashion Week platform. デジタル発表：2026年2月23日（月）12:45–12:59（GMT）／LFW公式ウェブサイトにて初公開。