AYA DESIGN
2026 Fall Winter
Merging ancient Greek philosophy with 1930s functional beauty — proposing a “new order” through dialogue.
古代ギリシャの哲学と1930年代の機能美を融合 — 対話による「新しい秩序」を提示。
Building on the exploration of the “primordial self” in the debut collection L’île déserte, this season traces the human journey toward the creation of order — from the acquisition of language to the birth of philosophy.
デビューコレクション「L’île déserte(無人島)」での「始原的自己」の探求を経て、今シーズンは人類が言語を獲得し、哲学が芽生え、秩序の創造へと向かうプロセスを辿ります。
The collection elevates ancient Greek spirituality into the functional mode of the 1930s, infused with the remnants of Art Deco.
古代ギリシャの精神性を、アール・デコの残り香が息づく1930年代の機能的なモードへと昇華させました。
Digital premiere: Monday 23 February 2026, 12:45–12:59 GMT, on the official London Fashion Week platform. デジタル発表:2026年2月23日(月)12:45–12:59(GMT)/LFW公式ウェブサイトにて初公開。
2026 Spring Summer
AYA DESIGN’s official debut at London Fashion Week.
ロンドン・ファッションウィークにおける、AYA DESIGNの公式デビュー。
The collection draws inspiration from Gilles Deleuze’s essay “L’île déserte et autres textes”, interpreting the “uninhabited island” as a metaphor for the primordial self. In an age of increasing dependence on technology and social homogenisation, the collection’s narrative expresses a “movement” — a journey through the contemplative stillness of sei (静), a concept rooted in Zen — to reconnect with one’s inner self and engage in primitive, hands-on creativity for freedom.
The design proposes an “elegance defined by empty space” (yohaku), materialising a uniquely Japanese aesthetic where modernism, primitivism and multiculturalism quietly coexist. Founded on traditional tailoring, the genderless collection fuses this base with cutting and styling inspired by historical ethnic garments from around the world. A colour palette accented with natural hues of sand beige and soil brown, alongside high-performance fabrics developed by Japanese companies, illustrates the persona of the “new human” that the brand suggests.
本コレクションは、ジル・ドゥルーズの論考「無人島とその他のテクスト」に着想を得ています。「無人島」を原初的な自己のメタファーとして捉え、テクノロジーへの依存と社会の均質化が進む時代に、禅に通じる「静」の観照を旅する「移動」としての物語を描きました。内なる自己と再びつながり、自由のための素手の創造性に立ち返ることを提案します。
デザインが提示するのは「余白によって定義されるエレガンス」。モダニズム、プリミティヴィズム、多文化性が静かに共存する、日本固有の美意識をかたちにしています。伝統的なテーラリングを土台に、世界各地の民族衣装から着想した裁ちとスタイリングを重ねたジェンダーレスなコレクション。砂色のベージュや土の茶といった自然の色調と、日本企業が開発した高機能素材によって、ブランドが提案する「新しい人間」の像を描き出します。
Line sheets, look books and high-resolution imagery are available on request. ラインシート、ルックブック、高解像度画像をご用意しています。